Choisissez une tonalité et une ambiance, écoutez la grille immédiatement, et repartez avec un fichier MIDI. Sans import, sans compte — rien à créer.
Lossless, 16-bit. Larger, but nothing is thrown away.
Each style is a set of progressions that genre actually uses, not random chords.
Ce que ça fait
Une session vide est un endroit difficile pour commencer. Quatre accords qui vont déjà quelque part, c'est bien plus facile — vous pouvez écrire une mélodie par-dessus, les jouer à la guitare, ou glisser le MIDI dans un projet et remplacer le son par ce que vous aviez en tête.
Ce que ça ne fait pas, c'est générer des accords au hasard. Quatre notes prises dans une tonalité sont techniquement valides et presque toujours mortes musicalement : elles ne créent pas de tension, ne résolvent rien, et vous les jetez toutes. Les grilles ici sont celles que chaque style utilise réellement — I–V–vi–IV en pop, ii–V–I en jazz, i–VII–VI–VII du côté le plus sombre de tout le reste — parce que ce sont celles auxquelles des décennies de morceaux ont entraîné l'oreille des auditeurs.
Vous obtenez quatre choses à la fois : les noms d'accords pour les jouer, les chiffres romains pour transposer dans n'importe quelle tonalité, l'audio pour entendre si ça marche avant de vous engager, et un fichier MIDI pour ne rien avoir à retaper.

Comment ça marche
Trois choix, puis écoutez.
N'importe laquelle des douze tonalités, et un style qui détermine à la fois le mode et la famille de grilles dans laquelle il puise.
Quatre mesures pour une boucle, huit pour quelque chose avec une résolution. Le tempo affecte la lecture et le MIDI exporté.
Générez à nouveau si ça ne convient pas — ça ne coûte rien. Quand c'est bon, téléchargez le MIDI ou l'audio.
Ce que vous obtenez
Chaque style est un petit ensemble de grilles que ce genre utilise depuis des décennies. C'est la différence entre un point de départ et une liste d'accords qui partagent juste une armature.
I–V–vi–IV est la même grille dans chaque tonalité. Obtenir les chiffres romains en plus des noms permet de la déplacer où que vive votre chanteur ou votre session, sans tout recalculer.
Pop et blues en majeur, sad, epic et lo-fi en mineur, jazz construit autour de ii–V–I. Changer de style change à la fois les accords et l'ambiance que pose la grille.
La plupart des générateurs d'accords montrent un diagramme. Celui-ci vous donne un .mid que vous pouvez glisser dans n'importe quel DAW, assigner à n'importe quel instrument, et éditer note par note.
Qui l'utilise
Générez-en plusieurs, gardez celle qui suggère quelque chose, et écrivez par-dessus.
Une boucle dans une tonalité sur laquelle vous voulez travailler, à un tempo que vous pouvez vraiment jouer.
Entendre i–VI–III–VII juste après I–V–vi–IV apprend plus sur le mode que n'importe quelle explication.
Arrivez avec un fichier MIDI plutôt qu'une description de ce à quoi vous pensiez.
Si le chanteur a besoin de Mi♭, générez en Mi♭ plutôt que de transposer à la main quelque chose écrit en Do.
Utilisez les accords comme idée harmonique dans un prompt, puis générez un morceau complet à partir de la description.
FAQ
Non, et c'est délibéré. Chaque style contient une poignée de grilles que ce genre utilise réellement, et une est choisie dans cet ensemble. Des accords vraiment aléatoires restent dans la tonalité et ne sonnent quand même comme rien — ils ne créent ni tension ni résolution, qui est tout le travail d'une grille.
Non — vous obtenez des noms d'accords, des chiffres romains, de l'audio et du MIDI, pas des diagrammes de doigté. Pour un guitariste, c'est généralement suffisant : les noms sont standards, donc n'importe quelle grille d'accords ou application vous donnera les positions. Les positions sont aussi propres à chaque instrument, contrairement à la grille elle-même.
Ils numérotent les accords selon leur position dans la tonalité plutôt que par leur nom. I est l'accord de tonique, V le cinquième degré, vi le sixième en mineur — les minuscules signifient un accord mineur. Écrite ainsi, une grille couvre les douze tonalités à la fois : I–V–vi–IV donne C–G–Am–F en Do et G–D–Em–C en Sol.
Oui. Les grilles d'accords ne sont pas protégeables par le droit d'auteur — I–V–vi–IV apparaît dans des centaines de tubes et personne ne la possède. Ce qui est protégé, c'est un enregistrement précis et une mélodie précise, ni l'un ni l'autre n'étant fourni ici.
Glissez-le dans n'importe quel DAW — Ableton, Logic, FL Studio, Reaper, GarageBand — et il devient des notes éditables sur une piste. Assignez un piano, une nappe, une guitare ; changez les voicings ; déplacez un accord. C'est un fichier MIDI standard normal, sans restriction.
C'est un son synthétisé volontairement simple. La lecture sert à juger si la grille fonctionne, pas à être le son final — c'est le rôle de l'export MIDI. Un échantillon de piano convaincant impliquerait de charger des mégaoctets d'audio dans la page.
Pas encore — les accords sortent en triades simples avec la fondamentale doublée une octave au-dessus. Septièmes, renversements et voicings ouverts sont l'étape suivante évidente dans un DAW, et c'est deux minutes de travail une fois le MIDI devant vous.
Le mode et le vocabulaire. Pop et blues sont en majeur ; sad, epic et lo-fi en mineur ; jazz est en majeur mais construit autour du mouvement ii–V–I. Générer la même tonalité dans deux styles est le moyen le plus rapide d'entendre ce que veut vraiment dire l'étiquette.
Oui. Sans compte, sans crédits, et sans limite sur le nombre de grilles générées. Tout tourne dans votre navigateur.
Pas directement depuis le MIDI — mais vous pouvez décrire l'ambiance et les accords dans un prompt et générer un morceau complet à partir de ça. C'est ce que fait le reste de ce site.
Autres outils

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